martes, 7 de marzo de 2017

Comentario crítico Donde habite el olvido - Luis Cernuda

Otra tarea de este trimestre era realizar un comentario crítico, en este caso un poema de Luis Cernuda llamado Donde habite el olvido. Debajo del comentario encontraréis dicho poema.

TEMA

Deseo de encontrarse en un lugar donde pueda olvidar las cosas que ha ido sufriendo a lo largo de su vida.

RESUMEN

La búsqueda de un lugar en el que solamente se exista, sin tener que pasar por deseos, amores no correspondidos, penas y preocupaciones. Simplemente una especie de retiro donde se pueda olvidar y descansar de lo vivido y pasado y poder ser libre de todo al fin.

ESTRUCTURA

La estructura interna del poema puede dividirse en tres partes, según el tema de cada estrofa:

La primera parte corresponde a los ocho primeros versos, en los que el autor expresa desde un principio cuál es su deseo, que es el de 'retirarse de la vida' e ir a un sitio en el que pueda descansar. Esta idea la podemos ver inmediatamente al comenzar el poema:

"Donde habite el olvido,
En los vastos jardines sin aurora;
Donde yo sólo sea
Memoria de una piedra sepultada entre ortigas"

La segunda parte va desde el octavo verso hasta el verso 15. En ella el autor va mencionando las distintas experiencias de la vida que no quiere encontrar allá donde va ya que le provocan sufrimiento, como son el amor, al que considera que hace que dependamos los unos de los otros:

"En esa gran región donde el amor, ángel terrible,
No esconda como acero
En mi pecho su ala,
Sonriendo lleno de gracia aérea mientras crece el tormento."

Y por último, desde el verso 15 hasta finalizar el poema, sigue mencionando lo que no quiere encontrar en ese lugar, que son las alegrías y desgracias, de las que solo quiere conocer de su existencia por la misma palabra: "Donde penas y dichas no sean más que nombres,".


COMENTARIO CRÍTICO

Nos encontramos ante un poema de Luis Cernuda, un escritor andaluz perteneciente a la Generación del 27. Las características que definen a este autor son sus ansias de libertad, relacionadas con su homosexualidad, y el deseo de vivir un amor sin trabas. Ésto hace que refleje en sus obras el anhelo de una situación en la que fuese verdaderamente feliz, cumpliendo todos sus deseos.
Donde habite el olvido es un gran ejemplo de esta característica, ya que el autor busca un entorno o un lugar en el que vivir en paz, ajeno al sufrimiento y predispuesto para olvidar todo aquello que lo ha hecho infeliz, como una especie de retiro espiritual.

Dentro de su estructura podemos distinguir tres partes:
La primera parte (ocho primeros versos) habla de lleno de este gran deseo, que es el de retirarse a un lugar en el que puede vivir tranquilo y además expone la idea de no querer que exista el deseo, por lo que lo identifica como algo negativo.
En la segunda parte comienza a comentar de qué se quiere alejar exactamente: el amor, al que define como buscar irremediablemente a alguien compatible y una vez encontrado, tengas que someter su vida a la tuya, por lo que para el autor, el amor es una relación que hace dependientes a las personas.
En la última parte, son las penas, e incluso las alegrías, las que quiere dejar al margen. Vemos que las alegrías también son algo indeseado, por lo que el autor aclara que no solo quiere evitar las experiencias malas, sino también las buenas, por lo que invita a pensar que es tanto lo que ha sufrido que solo quiere olvidar.

En este poema vemos a un derrotado Cernuda harto de lo que ha vivido e incluso un poco depresivo, ya que ese lugar, ese sitio al que quiere retirarse, simboliza la muerte, por lo que está tan cansado de su vida, que solo busca morir y ser libre al fin de todo lo que ha pasado, un lugar en el que no se sienta felicidad ni tristeza, simplemente que no se sienta nada.
Ese lugar puede ser relacionado con la idea de cielo, donde se supone que nuestro alma descansará en paz y en cierto modo, el autor consigue transmitir naturalidad y relaja al lector, al incluir diversos elementos naturales en el poema. Realmente creo que la intención de Luis Cernuda al escribir este poema, además de desahogarse y compartir sus sentimientos, era hacer que personas que pudieran sentirse como él lograran olvidar por un momento todos sus problemas leyendo esta poesía.


lunes, 6 de marzo de 2017

Antología personal - Generación del 27

En esta nueva entrada os dejo la antología personal que teníamos que realizar sobre los cuatro escritores andaluces más importantes, que son: Ferderico García Lorca, Luis Cernuda, Rafael Alberti y Vicente Aleixandre. En el documento podréis encontrar tres poemas de cada autor con un comentario sobre cada uno de ellos explicando el motivo de su elección.

domingo, 5 de marzo de 2017

Filmaniac !

En esta nueva entrada me gustaría presentar el canal que hemos creado mis compañeras (Ana Rosa Estrada, Lorena Gómez, Blanca Lozano y Lucía Roldán) y yo. Se llama Filmaniac ! y en él os vamos a comentar las distintas películas que vayamos viendo. Por ahora tenemos Animales fantásticos y dónde encontrarlos, Múltiple, El orfanato, Un monstruo viene a verme y No respires. Aquí os dejo el vídeo de ésta última.
¡Esperamos que os guste!

martes, 10 de enero de 2017

Carta al Ministro de Educación

En esta nueva entrada presento la carta que debíamos escribir al Ministro de Educación expresando nuestra opinión y posibles soluciones en lo referente a la reválida. Además en el pdf, se pueden ver varios elementos de cohesión señalados por colores.

domingo, 20 de noviembre de 2016

domingo, 13 de noviembre de 2016

Comentario crítico Canciones XXXVIII - Antonio Machado

Nos encontramos ante un texto literario, de género lírico, escrito por Antonio Machado. Trata el paso del tiempo que conduce inevitablemente a la muerte.

Desde un balcón se puede ver a dos hermanas hilando y cosiendo. La pequeña muere y la mayor permanece contemplándola espantada mientras que alguien le pregunta qué le pasa, y ésta, señala a su hermana. Con el paso del tiempo, ya ninguna vive, solo ha quedado el huso que ambas utilizaban. Es entonces cuando el autor se da cuenta de que la muerte puede llegar en cualquier momento y el paso del tiempo es inevitable. 
También es interesante destacar la aceptación que se le da a la muerte en los últimos versos, una actitud muy positiva y poco común.

Podemos diferenciar las partes según el tema de las estrofas.
Hasta el vero número 18 se describe la situación en general: el lugar, las niñas y lo que hacían. Como vemos en: "desde un balcón florido, vi las dos hermanas".
La segunda parte, que acaba en "el dedal de plata", narra la reacción de la hermana mayor al ver a su hermana fallecida, y también se hace referencia a la muerte con "En la negra túnica la aguja brillaba".
La penúltima parte comprende desde "señaló a la tarde" hasta "espejo brillaba...". Aquí se trata el paso del tiempo. Como podemos apreciar en "ni la toca blanca... Tan sólo el huso".
Por último, el poema acaba en "frente a mi ventana" y en esta parte el autor expresa que es consciente del paso del tiempo y la muerte inevitable.

Este poema es algo más triste que los que nos solemos encontrar sobre la muerte, ya que, en este caso, la fallecida es una niña joven e inocente que apenas ha vivido el tiempo suficiente para disfrutar de la vida. Aún así, está bien que se hable de la muerte como algo que no se puede evitar (como el paso del tiempo) y que puede llegar en cualquier momento, tengas la edad que tengas. 
Aunque, como ya se ha dicho, es un poema algo más triste, también podemos sacar la parte positiva: disfruta de la vida todo lo que puedas, porque nunca sabes lo que te espera.

miércoles, 26 de octubre de 2016